图/受访者:画家埃克尔斯(Jane Eccles)
画家埃克尔斯(Jane Eccles)和她同是画家的丈夫住在多伦多以东75公里的Bowmanville一座建于1865年的古老房子里。她的画室设在一楼,有一个巨大的窗子。她在这个画室里画女性华美的连衣裙,将连衣裙挂在画室巨大的窗口上,以窗外随季节变化的风景为背景,在从窗外透进的光线里捕捉这些连衣裙的形象和蕴含其中的女主人的精神。
埃克尔斯对贴心姐妹网说:“我一直对纺织品感兴趣,我并不是对时尚感兴趣。我认为服饰是一个人个性的灵魂的表现,这远远超越时尚。对我来说,时尚是很肤浅的东西。所以,我感兴趣的是透过层层(裙衫)看一个人的本质。一位女性送给我一条缀着珠子的黑色连衣裙,那是她的父母做的,她父母是裁缝。这位女性没有女儿,就把这条裙子送给我。我将这条裙子珍藏了25年。有一天,我把它拿出来,挂在窗口上,它好像重新获得了生命。这个关于女性连衣裙的系列就这样开始了。”
那是2005年,埃克尔斯花了5年时间创作这个系列。去年二月至四月,Whitby市Station 画廊举行了一个题为《重叠》、为期六周的画展,展出了埃克尔斯创作的45幅以女性华美的连衣裙为描绘对象的画作和一幅女冰球运动员的肖像画。
除了画,埃克尔斯还用笔记录了这些裙子女主人的故事。参加画展的观众除了观赏画作,还读到了这些故事。埃克尔斯说,画作中的裙子最早的来自上世纪初,一直延续到当代,从这些画作中可以看到加拿大纺织品、服装的变迁。这些裙子的女主人中有早期移民,有来自不同族裔的女性,她们经历过战争和困难,有过挣扎和奋斗,也享受过爱情和友谊。
一位叫安得丽亚·安福西(Andrea Anfossi)的女性在处理外祖母的房产时发现母亲留下的衣物,其中一件是旗袍。安得丽亚的母亲伊丽萨白·安福西(Elizabeth Anfossi)和华人Pauline Chan在50年代初同是皇后大学的学生,结下了友情。安得丽亚16岁时,母亲不幸患癌症去世,因此,这件母亲留下的旗袍对她弥足珍贵。
图/受访者:伊丽萨白·安福西(Elizabeth Anfossi)穿过的旗袍
埃克尔斯说:“安得丽亚认为这条旗袍是因为她母亲和一个华人女性Pauline Chan的友情而产生的。安得丽亚从来没见过Pauline,但她母亲和Pauline有很多合影,她觉得这条旗袍是因为她母亲和Pauline的对话或因为她们对中国文化的共同兴趣而产生的。她们之间的友情在当时是很罕见的,所以安得丽亚决定请我画这条旗袍。现在安得丽亚拥有这幅画,因为这幅画能让她怀念她母亲和Pauline 之间的友情。”
图/受访者:伊丽萨白·安福西和Pauline Chan在上世纪50年代的合影
埃克尔斯的画作中有一幅是描绘前加拿大华裔总督伍冰枝的一条紫罗兰色的裙子。这条裙子呈雪花层叠的形状,有一种流动感,是由加拿大服装设计师江藤由美(Yumi Eto)设计的。
图/受访者:前总督伍冰枝
埃克尔斯说:“我觉得伍冰枝很有诗意,她很善于通过衣着表现她的自我,她并不追随时尚,她很独特,这点令我很感兴趣。她的生活故事也很复杂。她是一个顽强的战斗者,她的战胜生活中的阴暗面,比如承受失去孩子(的悲剧)的能力,在黑暗之后迎来光明,这点令我很感兴趣。所以这张画里有很多光透过她的裙子,但也有很明显的黑色斑点。”
埃克尔斯还描绘了加拿大著名舞蹈演员、加拿大国家芭蕾舞团艺术总监凯因在跳芭蕾舞剧《La Ronde》时穿的裙子和加拿大著名女性主义作家玛格丽特·阿特伍德在创作长篇小说《猫眼》时穿的一条色彩绚丽的裙子。
图/受访者:加拿大国家芭蕾舞团艺术总监凯因当年跳芭蕾舞剧《La Ronde》时穿的裙子
图/受访者:作家玛格丽特•阿特伍德创作长篇小说《猫眼》时穿的裙子
埃克尔斯说,她年轻时受了玛格丽特•阿特伍德等女性主义作家的影响,所以她自身也是一位女性主义艺术家,她这次的画展也是表现女性主义理念的画展。
她说:“这个画展的出发点是表现这些女性在艰苦的条件下生存下来,她们对社会作出了贡献,还改变了女性的境遇。这是用一种微妙的、有吸引力的方式表达的女性主义。”
今年三月底到四月底,埃克尔斯的20幅女裙作品在Lindsay 画廊展出,题为“情感之物:最喜爱的服装”。 今年五月初至九月初,埃克尔斯的6幅作品,包括描绘伍冰枝裙子的画作将在McMichael美术馆 一个题为“Fashionality”的画展中展出。
自从去年的画展之后,更多的女性将她们衣橱中珍藏的女裙送到埃克尔斯那里,请她用她的画笔保存她们生活中珍贵的记忆。
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